jueves, 12 de noviembre de 2009

martes, 10 de noviembre de 2009

Sobre Introducción a la Historia de la Fotografía.


    La propuesta del curso consiste en generar un espacio de reflexión sobre teoría, historia y estética de las prácticas fotográficas que han tenido lugar durante el S.XX y S.XXI. Para ello vamos a desarrollar una serie de trabajos y actividades en el plano teórico con lecturas de distintos autores y análisis de imágenes fotográficas. Éste blog va a funcionar como un articulador de dichos textos, un medio de difundir y comunicar los enlaces en relación a los temas vistos en el curso.
¿Qué es la fotografía? ¿Cuáles son sus influencias y alcances en nuestros mecanismos de percepción? ¿Cómo se construyen las imágenes fotográficas o cómo las mismas dialogan con imágenes del arte, cómo influencian en nuestra forma de pensar y comunicarnos? ¿Cuál es el valor, el alcance y los límites de las fotografías como medios de conocimiento de la escena pasada?, son algunas de las preguntas que intentaremos responder. Los fotógrafos citados a lo largo del curso son algunos de los autores cuyas obras conforman nuestra imaginación y nuestras memorias visuales.
    Una definición de qué es fotografía incorpora necesariamente la secuencia histórica de las distintas maneras de entender el hecho fotográfico a lo largo de los últimos 180 años, por lo tanto, en nuestras posibles respuestas estaremos proyectando nuestro punto de vista actual así como las reflexiones previas dadas por otros a lo largo del tiempo. Reflexiones que han sido trabajadas por los mismos fotógrafos y/o artistas (John Berger, Henri Cartier Bresson, Richard Avedon, Sara Facio, etc); así como por historiadores del arte, filósofos y demás autores que contribuyen a la teoría, historia y estética de la fotografía (Susan Sontag, Rodrigo Alonso, Roland Barthes, Walter Benjamin, Peter Burke, Hubert Damish, Philipe Dubois, Anne Celine Jaegger, Rosalind Krauss y Boris Kossoy, entre otros.)
    Abordaremos entonces el medio fotográfico a partir de su historia, del análisis de algunos trabajos fotográficos con sus contextos y autores particulares, (Oliverio Toscani, David Lachapelle, Marcos López, Abelardo Morell, Taryn Simon, Flavia da Rin, Helmut Newton, Muybridge, Edgerton, David Todd, Henri Cartier Bresson, Richard Avedon, Nobuyoshi Araki, Nan Goldin, Diane Arbus, Marcelo Grossman, August Sander, Alessandra Sanguinetti, Esteban Pastorino, Nicolás Ferrando, Alfred Stieglitz, Albert Renger Patzcsh, Lasló Moholy Nagy, John Heartfield, André Kertész, Horst. P. Horst, Dorothea Lange, Robert Frank, Stephen Shore, Thomas Demand, Thomas Ruff, William Egleston, Man Ray, Bernd & Hilla Becher, Horacio Coppola, Marcos Zimmerman, Sebastian Salgado.) y desde teóricos varios indicados en la bibliografía y cuyos textos estarán reunidos en una guía de lecturas enviadas por correo electrónico.



Marianela Sánchez







Organiza:


Agrupación Estudiantil Agruparte.
AgrupArte UNCuyo